A batalha pela nossa atenção é maior do que nunca, pois o rico conteúdo digital compete por milhões de olhos. Com as distrações desenfreadas, podemos estar alcançando o que é chamado de “crise cognitiva de pico”. Imagens, vídeos, textos, ilustrações, Equipamentos para Embalagens, animações e podcasts sobrecarregam nossos sentidos com postagens patrocinadas, notícias falsas, fotos de férias de nossos amigos, Austrália em chamas, as inundações da cidade de Veneza e o presságio de guerra, tudo em menos de 10 segundos, enquanto percorremos um feed de rede social.
No meio dessa tempestade – milhões de distrações, todas competindo por nossas tendências de Flow pack de atenção emergem através da inovação e da experimentação. As tendências geralmente se formam porque uma mente criativa visualizou algo, criou, as pessoas gostaram e se espalhou.
Algumas tendências têm vida útil curta, outras permanecem por mais tempo e outras são recicladas em algumas décadas – testemunha o retorno dos discos de moda e vinil dos anos 60 com a Geração Z. As tendências aparecem em muitas áreas e disciplinas: da moda aos cabelos, alimentos e carros, da arquitetura ao design e até à política.
As tendências de Embaladora nascem da criatividade e da ousada experimentação. Em 1960, quando Margaret Vinci, uma campeã de penteados, foi incentivada pela editora da revista Modern Beauty Salon a fazer “algo realmente diferente” que definiria a próxima década, ela criou o penteado da colméia. Ele se espalhou como fogo e se tornou uma tendência quente nos anos 60. A colméia de Audrey Hepburn, que ela exibiu lindamente no filme clássico “Breakfast at Tiffany’s”, é um dos exemplos mais emblemáticos, assim como a desgrenhada opinião de Brigitte Bardot.
Como em muitas inovações, os designers desfilam suas criações recém-criadas e cuidadosamente criadas em várias mídias para testá-las e exibi-las. Alguns projetos de UX são esforços genuínos para fazer as coisas parecerem e funcionarem melhor. Alguns são projetos vaidosos projetados para exaltar o designer e declará-los semideuses com 10.000 curtidas no Dribbble – mesmo que apenas por um breve toque no radar.
Na caótica variedade de opções, alguns designs são descartados e outros são mantidos e se transformam em uma tendência de design de UX – não apenas com os consumidores, mas também com os colegas. Os colegas respondem com um polegar para cima ou para baixo: Oooh, eu gosto disso. Parece ótimo. Faz as coisas funcionarem melhor.
Eu gosto desse estilo de Empacotadora. Ou meh, não funciona para mim … Às vezes, superados pelos sintomas do FOMO (Fear Of Missing Out), outros designers pulam na onda, transmitindo: Olha, eu sou moderno, moderno e contemporâneo também! e eu estou com os tempos, confira, essa é a última coisa.
“A imitação é a forma mais sincera de lisonja que a mediocridade pode pagar à grandeza.” – Oscar Wilde
A ilustração isométrica ressurgiu como uma tendência de design de UX de 2019 de técnicas de desenho de engenharia anteriores.
Alguns designers de UX podem resistir às tendências de design porque não querem ser vistos como seguidores. Alguns rejeitam completamente as tendências do design, descartando-as como modismos passageiros e aderem aos princípios do bom design. Veja os “minimalistas eternos”, que são inimigos juramentados de qualquer coisa maximalista. Mas os designers dissidentes devem perceber que cada estilo e tendência tem seu lugar no mundo. É quando a tendência errada é usada na hora errada, na mídia errada, no contexto errado, que causa estragos e as pessoas se encolhem.
Inspirar-se nas tendências de design pode ser útil de outras maneiras. Quando o temido bloco criativo paralisa os designers, inspirar-se nas tendências do design pode ajudar a superá-lo. Não há nada errado em procurar novas fontes de inspiração, desde que isso não leve a imitações irracionais. Ser inspirado por uma tendência de design específica é um aceno para o criador, reconhecendo que funciona e o que funcionará em breve se tornará uma melhor prática, uma convenção e um padrão de design estabelecido.
Vamos olhar para as tendências de design do UX de 2019 e destacar uma dúzia de tendências significativas.
Tendência UX do ano de 2019: ilustrações em todos os lugares
Nos últimos dois anos, ilustrações caprichosas na Automação de embalagem foram introduzidas no mundo do design digital, mas foram lançadas em vanguarda em 2019. A tendência é impulsionada pelo desejo de uma sensibilidade orgânica no visual e um afastamento do frio, o digital, “ aparência tecnológica. ”O movimento une forças com o retorno recente da mídia analógica – discos de vinil, roupas vintage, impressão tipográfica – coisas feitas com matérias-primas reais. As pessoas anseiam pelas coisas tangíveis que são naturais, orgânicas e sensíveis.
Imagens e ilustrações estão disponíveis. De ilustrações digitais caprichosas a esboços em carvão em preto e branco, tudo está com uma aparência orgânica. Ilustrações isométricas são a fúria, e nenhum ckeuomorfismo é permitido. Trata-se de ilustrações personalizadas e de aparência orgânica em sites e aplicativos, mesmo para botões e ícones.
As ilustrações extravagantes da Lemonade para seu website estão perfeitamente alinhadas com as tendências atuais de UX.
Se os designers podem introduzir um pouco de movimento na ilustração, melhor ainda. Animação sutil e lenta adiciona um elemento interessante a uma ilustração estática, tornando-a viva.
As últimas tendências de UX para 2019 incluem ilustrações animadas em câmera lenta (Google).
Ilustrações animadas introduzem movimento e chamam a atenção do visitante (fonte).
Ilustrações, especialmente para sequências de integração, também fizeram incursões no design de UX móvel.
Sequência de integração móvel de Daniel Tkatchenko e Pawel Olek.
Tendências de mistura não são incomuns. As páginas de destino inventivas apresentam animações multimídia acionadas por rolagem, paralaxe, que às vezes combinam ilustrações animadas com planos de fundo em movimento, tipografia, fotos e vídeo.
Devido à crescente popularidade de temas sombrios, mais e mais projetos digitais estão mudando para o “lado sombrio”. O novo modo sombrio invadiu várias plataformas: sistemas operacionais, TVs, dispositivos móveis e a web. A Apple alimentou a mania do modo escuro com a interface do usuário da TV, depois com o Mac OS Mojave e, finalmente, com o iOS 13 e seu novo iPadOS. As interfaces de usuário do tema escuro têm várias vantagens: são fáceis para os olhos, podem ser mais estilizadas e economizam a bateria.
No entanto, os designers devem agir com cuidado se optarem por andar no lado escuro. A paleta de cores utilizável pode ser limitada e a combinação incorreta de cores pode ser uma tortura para os olhos. Além disso, todos os tipos de problemas de usabilidade aparecem – principalmente relacionados à capacidade de digitalização, legibilidade e contraste.
Os designers de UX precisam garantir que haja contraste suficiente entre os elementos da interface do usuário, como botões, texto e plano de fundo. O contexto de uso, ou seja, o ambiente de visualização deve ser considerado, bem como o dispositivo no qual a interface do usuário do tema escuro provavelmente será exibida.
A Apple TV foi um dos pioneiros em interfaces de usuário com temas escuros.
O tema escuro do YouTube na área de trabalho.
Os aplicativos móveis de tema escuro estão ganhando espaço para o design de UX móvel em 2019 (fonte).
Os aplicativos móveis mais populares também funcionam no modo escuro.
Minimalismo / Maximalismo
Grandes produtos realizam mais com menos. O minimalismo como uma tendência de design de UX é popular, conforme indicado pelas últimas tendências de design de aplicativos para Web e dispositivos móveis. A criança-propaganda do minimalismo, a Apple tem sido seu proponente mais influente e poderoso.
Concordando com a ideologia do ícone Dieter Rams e o poder do “design destacado”, os designs de hardware e software orientados ao minimalismo da Apple são excepcionais. Tomando uma página do manual da Apple, os designers de UX enfatizam há muito a importância de reduzir ao mínimo o design digital, dando às pessoas apenas o essencial absoluto necessário para realizar uma tarefa.
Os fãs do minimalismo reconhecem que os recursos cognitivos das pessoas são limitados, assim como sua capacidade de processar e compreender a complexidade da informação. As pessoas não conseguem entender todas as nuances de estímulos necessárias para atribuir seu significado completo. Informação saliente é o que provavelmente capturará a atenção em uma determinada situação, além de ter a influência mais significativa sobre como os estímulos serão percebidos.
“Criatividade é a capacidade de correr riscos. Realmente colocar-se em risco e correr o risco de ser ridicularizado, criticado, seja o que for. Mas … você deve correr esse risco. ”- Sting
A antítese do minimalismo frio e esparso, o maximalismo é um movimento de design de alto risco e alta recompensa que requer comprometimento e um salto de fé. Designers subversivos e rebeldes de UX – contra-cultura “hippies de design” – recorrem ao maximalismo para ficarem grandes, barulhentos e causar impacto.
Mas a aspiração de se destacar da paisagem dos minimalistas conformistas não está isenta de riscos. O maximalismo pode dar um soco, mas também pode sair pela culatra. É apenas para os audaciosamente ousados que estão dispostos a arriscar tudo e, ocasionalmente, pegam fogo.
Os maximalistas acreditam que a mente adora estímulos. Às vezes, na fronteira com o bizarro, as camadas de cor, textura e padrões do maximalismo gritam por atenção, seu manifesto declara: “não seremos ignorados!” O design minimalista toca muitas facetas do design: design gráfico, design web, design móvel, design de interiores , moda, arquitetura e muito mais – é uma maneira de os designers estimularem e encantarem.
Neumorfismo
Os designers criaram o neumorfismo pelo desejo de permanecer com uma sensibilidade minimalista, mas combinam o melhor do skeuomorfismo e do design de materiais. O ckeuomorfismo era um pouco demais – tentando imitar objetos no mundo real – e o design do material era plano demais. O neumorfismo está em algum lugar no meio. No entanto, por mais emocionante que pareça na superfície, essa tendência de design de UX pode durar pouco, de acordo com alguns detratores.
O neumorfismo permite “designs limpos”, sem cor – normalmente usada para significar elementos em uma interface do usuário – e, em vez disso, a técnica usa uma sombra projetada levemente aumentada ou recuada para separar os componentes da interface do usuário. Assim como em muitas tendências, as tendências de design também podem ser misturadas, e os designers podem criar “gumbos de tendências de design”, uma mistura emocionante dos sabores mais recentes. Por exemplo, o neumorfismo pode ser combinado com outras tendências, como UIs de temas escuros.
Neumorfismo misturado ao modo escuro para um conceito de design de aplicativo móvel (fonte).
Dois aplicativos financeiros no estilo de tendência neumorista (fonte e fonte).
Telas de aplicativos de mobile banking projetadas no estilo neumorfista (fonte).
“Os detalhes não são os detalhes. Eles fazem o design. ”- Charles Eames.
São todos os pequenos detalhes que transformam um bom produto digital em um ótimo. Dan Saffer, autor do livro Microinteractions, define microinteractions como “momentos contidos do produto que giram em torno de um único caso de uso – eles têm uma tarefa principal”. Além da estética, microinterações suaves e bem executadas podem dar prazer às pessoas durante momentos de interação. As microinterações tratam dos detalhes críticos que fazem a diferença entre uma experiência amigável e uma frustrante.
Microinterações não se destinam exclusivamente a aplicativos móveis; eles também podem ser projetados para sites, aplicativos de desktop e aplicativos da web (SaaS). Os designers devem ficar atentos, como na tendência do tema sombrio, com cuidado. Muito no lugar errado pode sair pela culatra e arruinar a experiência do usuário; portanto, é prudente considerar prudentemente quanto e em que contexto fornecê-lo.
Carregue microinterações de sequência para um aplicativo de desktop: pausa, cancelamento e êxito (origem).
Um controle deslizante extrator de balão extravagante controla a microinteração (fonte).
Mais interações por gestos no celular
Procurar dicas de interface e tocar em ícones tornou-se um não-não no celular. As pessoas esperam cada vez mais que vários elementos de interface do usuário no celular sejam passíveis de troca, o que está se tornando uma prática recomendada para o design de dispositivos móveis. Ele oferece melhor UX porque as pessoas podem realizar gestos de maneiras imprecisas. Por exemplo, passar é mais rápido e fácil do que encontrar e tocar em um ícone para fechar um cartão. Na maioria dos casos, as duas opções de interação são fornecidas.
Para pequenas interações móveis, como compartilhar, salvar, preferências, aumentar o zoom de uma imagem ou assistir a um vídeo em um feed social, cartões em camadas e passíveis de troca estão sendo usados cada vez mais. No mais recente iOS 13 da Apple, a modalidade de cartão em camadas é amplamente usada em seus aplicativos nativos. Outros aplicativos também estão aproveitando essa técnica de interação móvel natural e rápida.
Para algumas interações móveis, os cartões em camadas que podem ser trocados funcionam melhor – outra tendência de UX móvel.
Visualização 3D dá uma sensação do mundo real aos produtos
A fotografia sofisticada e sofisticada é cara e as fotos estão vazias. As visualizações em 3D estão presentes. Quando os objetos são renderizados em 3D, é quase concebível que eles estejam lá para serem tocados. Tudo, desde versões digitais de produtos para comércio eletrônico e embalagens de produtos.